为什么说苗绣传承了苗族的文化？

苗族是一个千年来不断迁移的民族，据称有数十种苗族分支，而且其中分支的命名往往是和该分支群体在苗绣纹样上的独特性相关的，我们常听到的黑背苗，花苗，背牌苗等等，都是因为各自苗绣纹样和主要呈现的特征来命名的，例如背牌苗，她们主要的纹绣都集中在衣服后背，妇女以背牌绣片为特殊服饰，也称为“高坡苗”、“红粘苗”、“喜鹊苗”等。

传说，背牌苗的祖先在春秋时期是楚国掌印官，在战乱迁徙过程中，族长为了不丢失本族的传承，将祖先的官印图样让本族的妇女绣在背上先带走，千百年后的子孙为传承祖先的荣耀，世世代代将这个传统沿袭下来。

中国苗绣市场优势？

只有将苗绣做成产业，方可不负其盛名，并以此拉动地方经济。在吸引眼球的基础上，再能换来收入，善莫大焉！问题是，苗族绣品只有少数当地人在以家庭作坊式生产，在全手工操作下，出产极为有限，销售渠道也极为仄逼，靠当地旅游商店销售、网上销售等，其销量极为有限。

而据相关行业人士市场调查，苗族绣品的价值，在识货人那里，可以达到昂贵天价的地步，尤其是外宾乐于作藏品收购，这种状况只能说明，我们还没有建立起一种有效的产销渠道，并且，让人忧心的是，如果洋人们学会了苗服和苗绣技艺，并经工厂化大量生产，将给纯手工的苗族服饰制作带来巨大冲击。

“苗绣作为中华传统文化的重要符号之一，在精准扶贫中发挥着重要作用，逐渐形成规模产业。希望在接下来的乡村振兴中，苗绣在民族地区特别是苗族地区要发挥更大的贡献，需要集各方力量来总结经验，反思不足，关注焦点，共谋发展。”

在近日于北京举办的“品牌的力量——苗绣产业赋能民族地区乡村振兴学术研讨会”上，中国人类学民族学研究会常务理事、博物馆文化专业委员会主任韦荣慧作为会议主持做了以上开场白。

早在大约20年前，苗绣就作为中国传统文化的符号之一，频频绽放在国际舞台。据中国民族博物馆原副馆长、著名服装设计师韦荣慧介绍，2003年10月，国家民委推出的“多彩中华——中国民族服饰展演”作为法国中国文化年开幕式，在巴黎卢浮宫上演，苗绣作为开场展示，将台下的世界著名服装设计大师皮尔卡丹先生深深吸引。2018年6月，伦敦时装周的T台上，也出现了贵州织金苗绣身影，织金绣娘杨林先带去的苗绣产品很快被一抢而空。

苗族青苗服饰特点？

银饰、苗绣、蜡染是苗族服饰的主要特色。

苗族服饰，苗语叫“呕欠”，主要由童装、便装、盛装组成，“盛装”苗语叫“呕欠嘎给希”，即“升底衣服”，“ 呕欠涛”苗语称谓即“银衣”，下穿百褶裙，前后有围腰。

苗族服饰是我国所有民族服饰中最为华丽的服饰，既是中华文化中的一朵奇葩，也是历史文化的瑰宝。湘西方言苗区和黔东方言苗区喜好银饰，黔南某些地区喜好贝饰，而西部方言区苗族服饰则少银饰。